Elnyűhetetlen klasszikusok modern formában

Ez a posztunk kicsit rendhagyó lesz. Alapötletét tekintve részben kapcsolódik az elektronikus zene aranykorszakához, másrészt napjaink zenei  felhozatalát is érinti.
Igazság szerint már a könyököm jönnek ki a classic party-k. Ezt azért érzem, mert ezeken a bulikon általában mindig ugyanaz a 40-50 zene kap helyet, a top slágerek mennek, garantálva a rendezvények sikerét (pl.: 'Greece 2000', 'Cafe Del Mar', 'Seven Days & One Week').
Ezért jött az ötlet, hogy mi lenne, ha klasszikusokat mixelnék, de nem régi / original formátumukban, hanem mai, újragondolt változataikban. Ma is divat visszanyúlni a zenei elődök munkásságához, kb. most értünk el oda időben, hogy a '90-es, 2000-es évek elejének gyöngyszemei kerülnek terítékre a fiatalabb generációnál (míg maguk az átiratok készítői a 30 év fölötti korosztályból kerülnek ki).
A nyitó Blue Amazon remix kivételével további érdekesség, hogy ezeket a remixeket a Soundcloud-ról lehetett ingyenesen letölteni. Ez egy bevett szokás a social médiában, valamit adunk, hogy kapjunk is!
A 'And Then The Rain Falls' átiratát Damien Spencer készítette, ami először unofficial-nak indult, de végül hivatalosan is megjelent az A Records-nál, ahol Blue Amazon munkák látnak napvilágot. Damien frankó törtes alapra helyezte az eredetiből ismert vokált és a dallamvilágot is meghagyta mellette, mondhatni drasztikusan nem nyúlt bele a flow-ba. A folytatásban az újhullámos progressive house élő mémje, a magát nem igazán komolyan vevő Alfonso Muchacho érkezik Billy Hendrix 'Body Shine'-jának ráncfelvarott verziójával. Itt is csak az alapok lettek kicsit modernizálva, illetve az eredeti textúrák lelassítva az adott kor alacsonyabb BPM igényeire reagálva. Dulcet nagy kedvencem, remekül ötvözi a pumpálós techno-t a trance-szel, ez a Bedrock 'Heaven Scent'-hez gyúrt verzióján is tetten érhető. Vangelis 'Rachel's Song'-ja a Blade Runner egyik kulcstétele, a kellő tisztelet megadásával dolgozott az alapanyagon a holland Deeparture, aki szintén körítésében modernizált főleg. Sasha (és James Holden) 'Bloodlock'-ja Science & Reason-től kapott új, méltó töltetet. Végre egy olyan verzió, ami DJ barát, megfelelő intro és outro résszel. Az egyveleg egyik legmeglepőbb pillanata a holland Qbical techno remixe Gala 'Freed From Desire'-jéből. Itt tényleg csak a vokál maradt mutatóba, a többi rész teljesen újra lett húzva. Végre magyar vonatkozást is megemlíthetünk, Roberto Traista vette kezelésbe Chab 'Closer To Me'-jét, abszolút jól találta meg az egyensúlyt ő is. Két Cid Inc. munka jön, le a kalappal Henri előtt is, igazi menetelős darabokat gyúrt a Dance 2 Trance és James Holden ópuszokból. A görög Plus Thirty Enigma 'Age of Loneliness'-szét toldotta meg saját öltetekkel, igazából innen indul a merészebben belenyúlósabb verziók sora. Quench 'Dreams'-sze, Push 'Universal Nation'-je, Niels Van Gogh 'Pulverturm'-ja, Lisa Stansfield 'People Hold On'-ja és Faithless 'We Come One'-ja is szintet ugrik kreativitásban hála The White Shadow, Spacebeat, Khen, Stan Kolev és Jaden Raxel munkájának. Aki bírja a régebbi dolgokat új köntösben annak tetszeni fog! Külön segítség a Youtube-os feltöltésben, hogy a váltások meg lettek jelölve, így könnyebben ugratható igény szerint a mix.

Greyloop - A Day In Paradise Vol.1. / Classics In A Modern Style

Katalógus szám: ADIP001
Stílus: Progressive House, Techno
Megjelent: 2022.09.29   
DJ mix: Greyloop

Tracklist:
1. Blue Amazon - And Then The Rainfalls (Damien Spencer 2018 Remake) 00:00
2. Billy Hendrix - Body Shine (Alfonso Muchacho Remix) 06:20
3. Bedrock - Heaven Scent (Dulcet Remix) 11:25
4. Vangelis - Rachel's Song (Deeparture Edit) 15:29
5. Sasha - Bloodlock (Science & Reason Remix) 20:19
6. Gala - Freed From Desire (Qbical Remix) 26:40
7. Chab - Closer To Me (Roberto Traista Unofficial Remix) 32:15
8. Dance 2 Trance - Hello San Francisco (Cid Inc. Remix) 36:19
9. James Holden - A Break In The Clouds (Cid Inc. Remake) 43:10
10. Enigma - Age Of Loneliness (Plus Thirty & The Angels Remix) 48:14
11. Quench - Dreams (The White Shadow (FR) Rework) 52:18
12. Push - Universal Nation (Spacebeat Remix) 56:53
13. Niels Van Gogh - Pulverturm (Khen's Private Bootleg) 1:04:39
14. Lisa Stansfield - People Hold On (Stan Kolev Remix) 1:09:20
15. Faithless - We Come One (Jaden Raxel Remix) 1:14:16

From The Background Vol.11.: Jürgen Driessen

Az Electronic Golden Era egy újabb olyan cikksorozatot folytat, amit annó a Deep Zone blogon indítottunk útjára.
A 'From The Background' olyan producereket mutat be, akik inkább a háttérbe húzódva (sztárallűr nélkül), vagy éppen más producereknek segítő kezet nyújtva ténykedtek.

A tizenegyedik epizódban ismét egy német producerre esett a választásunk, aki nagyban befolyásolta a '90-es évek house, hardcore, acid és trance hangzását, valamint a 2000-es évek derekáig intelligens techno sound-ja egy időre dominált a klubokban. Hölgyeim és Uraim, ismerjék meg Jürgen Driessen-t!
Jürgen 1967 július 3-án született Düsseldorfban. 18 évesen kezdett el komolyabban a DJ-zéssel foglalkozni, első hivatalos kislemez megjelenése 1992-ben volt Exit EEE álnéven Ramon Zenker és Jens Lissat legendás No Respect Records-szán 'No 1 EP' címmel. Az Exit EEE gyakorlatilag megmaradt a No Respect házi projektjeként, hiszen csak itt jöttek ki kislemezei. A label boss Ramon Zenker a második EP-től (1993-as 'Atrax-től kezdve), mint producertárs csatlakozott, a formáció ősklasszikusa az 'Epidemic' is közös munkájuk gyümölcseként született meg. Driessen ezzel párhuzamosan jó kapcsolatot ápolt a későbbi német elektronikus zenei overground meghatározó arcaival, így Stefan Bossems-szel (Bossi a Cosmic Gate-ből), Klaus Derichs-szel (Claude a Marc et Claude-ből), Marc Romboy-yal (Marc a Marc et Claude-ból). Ez a brigád ült össze a studióban Unknown Structure-ként és szintén 1992-ben (Caspar Pound bábáskodása mellett) hozták ki a 'Monotraxx' EP-t, ami a korai acid techno szcéna egyik sokat pörgetett kislemeze lett.
Az örökmozgó Jürgen Acrid Abeyance néven Carsten 'Plank' Bleekmann-nal vágott bele egy újabb acid techno projektbe. Az 1993-as 'The Catacomb' EP-jük (Carsten a krefeldi Katakomben DJ-e volt) is tarolt vegytiszta acid soundjával (a Hardfloor után szabadon). Három kislemez plusz egy remix kiadvány, valamint egy album ('Bon Appetit') örökítette meg munkásságukat (2004-ben készült el a projekt hattyúdala a 'Hotstuff', ahol már Oliver Klein feszít Jürgen mellett). A srácok a Plank, az Ascorbin Acid, a Downlink, az Assign és a Picken & Sons alteregókat is közösen vitték, a Harthouse-tól a Planet Vision-ig legendás kiadókon jutottak szóhoz, néhány projektjük éppen csak egy kiadvány erejéig "élt", de bőszen hirdették a zenei igét.
Kommersz vonalon Madame-X és Bruce Wayne projektjeivel gyűjtögette a studió cuccokra valót.
1999-ben szállt be a Marc et Claude duó mellé, a Vision Of Shiva (Cosmic Baby & Paul Van Dyk) 'How Much Can You Take' feldolgozásánál debütált, részese volt továbbá a 'Ne', az 'I Need Your Lovin', a 'Loving You', a 'Tremble', a 'Feel You', a 'Free Spirit' és a 'Free' sikereinek is. 
1999-ben Oliver Klein-nel közösen megalapították a Mutekki kiadót, amely erős 10 évig a groovy német techno fellegváraként működött. Oliver Klein és Dj Errik produceri felemelkedésében is jelentős szerepe volt Driessen-nek, aki idővel beleunt a trance-zésbe Marc et Claude-dal, inkább saját karrierjét építgette, felvállalva polgári nevét performerként.
Napjainkban szintetizátorok és dobgépek szervizelésével, felújításával foglalkozik, ugyanis polgári foglalkozását tekintve villamosmérnök és tagja a düsseldorfi iparkamarának is.

Emlékezetes Jürgen Driessen darabok: 
Unknown Structure - Alpha Dimension (1992)
Exit EEE - Epidemic (Straight From Heaven Mix) (1993)
Acrid Abeyance - Crying Baseline (1993)
Pergon - The Deliverer (1993)
Plank - Acid Wars (1993)
Ascorbin Acid - Last Sunset (1994)
Madame-X - Dreaming Of A Better World (Rave Mix) (1994)
Bruce Wayne - Ready (1997)
Chicago Jaxx - Dirty Bitch (1998)
Mono Culture - Free (1998)
Two Phunky People - Funk The Box (1999)
Dj Errik - House This / Surrender (1999)
Oliver Klein - Rheinkraft (2000)
Marc et Claude - I Need Your Lovin' (2000)
Aron Akira - Slingshot (Klein vs. Driessen Mix) (2001)
Jürgen Driessen - Help Me (2002)

Korábbi 'From The Background' epizódok:
From The Background Vol.1.: Klaus Jankuhn
From The Background Vol.2.: Ben Liebrand
From The Background Vol.3.: Chris Cowie
From The Background Vol.4.: Ricardo Ferri
From The Background Vol.5.: Marco Iletschko
From The Background Vol.6.: Barry Gilbey
From The Background Vol.7.: Martin Buttrich
From The Background Vol.8.: Ian Wilkie
From The Background Vol.9.: Nosie Katzmann
From The Background Vol.10.: Masterson Brothers

Tudtad-e Vol.11.: Quivver, mint vokalista, a Jefferson kontra Dj Pierre kommentharc, a Kontor trükk

A tizenegyedik részben az aranytorkáról is bemutatkozó John 'Quivver' Graham, Marshall Jefferson kontra Dj Pierre szócsata a Telekom Electronic Beats zenei kvízének Youtube csatornáján, valamint a Kontor Records kreatív igazgatókat újra bevonó érdekes vinyl kezdeményezése kerül szóba.

1. Quivver az aranytorkú pacsirta
A progressive house ikon John "Quivver" Graham nemcsak producernek és dj-nek első osztályú, emberünk nem riad meg, ha mikrofont kell ragadnia és az énekesi teendőket is magára vállalni. Olyan nagyívű produckiókban hallhatjuk a hangját, mint a Planet Funk 'Stop Me'-ja és 'Everyday'-je (a 2005-ös 'Illogical Consequences' albumukról), Hybrid 'Choke'-ja és 'Until Tomorrow'-ja (az 'I Choose Noise LP'-ről), Sasha 'Rooms'-sza, vagy éppen Tilt 'Places'-ze.

2. Szerzői komment cunami indult az Telekom Electronic Beats acid zenefelismerős játéka alatt
A Telekom Electronic Beats egyik legszórakoztatóbb sorozata a 'Blind Test', ahol híres producereket / dj-ket hívnak el és tematikusan merítve lemezeket játszanak le nekik, amit fel kell ismerniük. Kétségtelen, hogy pár találat erejéig az átlag partiarcok is jó eséllyel indulnának ezeken a kihíváson, de jó látni, hogy a profik is megizzadnak egyik-másik lemez felismerésében. 2022. augusztus 23-án került föl a huszonnégyes epizód, a '80s Acid House Classics', ahol Luke Vibert, Marshall Jefferson, Tyree Cooper, Oliver Bondzio, Ceephax Acid Crew és K'Alexi Shelby versengenek. Egyébként több epizódot végignézve elmondhatom, hogy ebben a részben születtek a legmagasabb pontszámok, elég tájékozottnak tűnt minden résztvevő.
Ezzel párhuzamosan a komment szekcióban Dj Pierre a Phuture-ből és Marshall Jefferson kezdtek szócsatába egymással. Jefferson az első tracknél Sleazy D 'I've Lost Control'-jánál említi, hogy nem igazán tudta, hogyan programozza a TB-303-t (mint producer) és ez sült ki belőle. Nem is gondolta, hogy acid house-ként címkézze, mert akkor még nem volt ilyen. Bezzeg az 'Acid Tracks' esetén, ami szintén az ő produceri munkáját dicséri ott már tudta mit csinál, ez lett az első acid house lemez.
Erre Dj Pierre tisztázza, hogy az 'Acid Tracks' az ő Earl 'Spanky' Smith Jr. és Herbert Jones alkotása, amit még Spanky mamájának a konyhájában raktak össze. Jefferson a lemez mixelésénél és felvételénél segített a Trax Records megbízásából. Érdemes végignézni a kommenteket!

3. A Kontor Records ügyes húzása a promo cd-ket kidobáló kreatív igazgatók ellen
A hamburgi Kontor Records szerette volna Boris D'Lugosch 'Look Around You' című single-jét eljuttatni hirdetési ügynökségek kreatív igazgatóihoz, akik viszont gyakran a kukában landoltatták a promo CD-ket. Erre a Kontor gondolt egyet és visszatérve a gyökerekhez vinyl-on / lemezen küldte ki az anyagot a címzetteknek. A boriték némi átalakítás alatt lemezjátszóvá alakult ("the office turntable"), amire a lemezt rátéve és a lejátszón lévő QR kódot egy okos telefonnal speciális applikáción keresztül beolvastatva már el is indult a lejátszás. A telefon kijelzőjén a tűt tudták tovább ugratni a barázdákon.
Persze, ha jobban mögé nézünk maga a lemezjátszó nem is lemezjátszó, hiszen a telefon végezte a munka dandárját, viszont magával az ötlettel el tudta csípni a kreatív szakemberek figyelmét.    

Back In Time Vol. 9.: Robin S - Show Me Love

A 'Back In Time' is az Electronic Golden Era-n dübörög tovább, ahol próbáljuk inkább a '90-es, 2000-es évek klasszikusainak háttérsztorijait felidézni.
Robin S(tone) 'Show Me Love' a '90-es évek elején nagyot ment és az egyre népszerűbb house hangzást volt hivatott közelebb hozni a fülbemászó dallamokra vágyó hallgatósághoz.
A 'Show Me Love' eredetileg 1990-ben jelent meg az angol Champion Records gondozásban. A zenét Allen George és Fred McFarlane szerezték.
1992-ben a svéd StoneBridge és Nick Nice készített remixeket a dalhoz. A kiadványról a StoneBridge verzió tarolt, ez lett Robin legnagyobb slágere és a slágeres house egyik fő zászlóvivője az Egyesült Királyságban. Ez a verzió került fel Robin S azonos című, 1993-ban megjelent első nagylemezére is. Csak az USA-ban több, mint 600 ezer példányt adtak el belőle, ami aranylemez státuszt ért. Emellett a Billboard Hot 100 hetedik helyéig jutott r'n'b kategóriában, a dance club chart-on pedig első pozícióig kúszott. Az Egyesült Királyság single chart-ján 1993 áprilisában a hatodik helyen tanyázott.
Az eredeti track kapcsán Robin eleinte vonakodott aláírni a szerződést, mivel a track korábbi r'n'b és pop-os hátteréhez képest kívül esett a komfort zónáján, sokkal tempósabb volt. Mivel épp egy megfázásból gyógyult fel ezért végig küszködött a felvétel közben, a rekedtség és frusztráció hallható a hangján. Emellett az sem javított a helyzeten, hogy megkérte Allen George-ot, hogy ő is részesüljön a kiadói jogdíjakból, mivel az eredeti verziót kiegészítette saját vokál megoldásaival, ám végül nem járt szerencsével.
További érdekesség, hogy Andrea Martin a korszak egyik ismert demo vokalistája énekelte fel a ének sávokat a darab demo verziójára, de végül Robin S hangja hallható ténylegesen a darabban. Andrea 300 dollár egyszeri díjat kapott az énekért, ami által lemondott a kiadói jogdíjakról, amit természetesen látván a darab sikerességét nagyon megbánt a későbbiekben.
1992-ben a svéd StoneBridge kapcsolatba lépett a Champion Records-szal és remix munka után érdeklődött, a kiadó a 'Show Me Love'-ot ajánlotta Sten figyelmébe. Mint kiderült ez sem volt egy fáklyás menet. A visszavetkőztetett kick és vokál mellé pár sikertelen próbálkozás után Sten odapakolt egy torzított orgona szerű basszus hangot a Korg M1 sound patch-ei közül, ami gyakorlatilag megmentette a tracket. A többi elem már szinte adta magát és pár óra alatt kész is lett a remix. Stonebridge-nek igazából csak akkor esett le mekkora track-et csinált, amikor pár hónappal később a Londonban a 'Top Of The Pops' élő felvételére ellátogatott. Persze írói kreditet sose kapott a track kapcsán, noha gyakorlatilag újraalkotta azt.
A számhoz kapcsolódó videóklipet az amerikai klip és filmrendező Millicent Shelton készítette. A sztori rém egyszerű: egy fiatal nő megérkezik egy klubba, ahol Robin S éppen énekel a színpadon, egy férfi táncos társaságában.  A nő a bárpulthoz siet, ahol egy fiatal férfi italt rendel neki. Miközben mindenki örült táncba kezd, a két fiatal a pultnál élvezi egymás társaságát. Egy idősebb férfi próbálja leszólítani a fiatal hölgyet, de kettejük rövid interakciója alatt elszakad a nő gyöngy karkötője. Miközben a gyöngyök szétszóródnak a padlón a nő kifut a bárból, a fiatal férfi utána megy, majd együtt távoznak az utolsó elhalkuló taktusokra.

Back In Time Vol. 8 - Guru Josh - Infinity
Back In Time Vol. 7 - Frankie Goes To Hollywood  - Relax
Back In Time Vol. 6 - M.A.R.R.S. - Pump Up The Volume
Back In Time Vol. 5 - Bronski Beat - Smalltown Boy
Back In Time Vol. 4 - Visage - Fade To Grey
Back In Time Vol. 3 - Eurythmics - Sweet Dreams
Back In Time Vol. 2 - Faithless - Insomnia
Back In Time Vol. 1 - Donna Summer - I Feel Love

Lyrics Of The Moment Vol. 126.: Planet Funk - The Switch

Az olasz Planet Funk csapatot Alex Neri, Domenico 'GG' Canu, Marco Baroni, Sergio Della Monica  (valamint a korai időszakban Alessandro Somella) alkotta. A banda nevét Alex Neri 1995-ös 'Planet Funk' című EP-jéről vették át.
A Planet Funk első igazi nagy nemzetközi dobása a 'Chase The Sun' volt, ami 2000-ben készült és jelent meg kislemezként, majd esszenciális része volt a csapat 2001-es debütáló albumának a 'Non Zero Sumness'-nek.
A dallamot Ennio Morricone 'Alla Luce Del Giorno'-jából kölcsönözték, ami az 1969-es film, a 'Metti, una sera e cena' zenéje volt.
A 'The Switch' a harmadik PF single a 'Chase The Sun' és az 'Inside All The People' után.
A kislemezen a vokálokat Dan Black jegyzi, aki az angol The Servant nevű alternatív banda énekese volt. Vele szintet léptek a Planet Funk produkciói, remekül passzolt rock-os flow-ja az elektronika fűtötte produkciókba. Az ő hangja hallható egyébként az 'Inside All The People'-ben és a 'Who Said'-ben is.
A 'The Switch' további különlegessége, hogy a hozzá készült videóklipet Magyarországon forgatták, melynek Luca Merli volt a rendezője.

Planet Funk - The Switch

Can you see me switchin on?

Could you push your button?

Could you feel that switch?

Could you push your button,

Like you rub an itch?

Can you find that button?

Can you find that switch?

Can you keep on pressing,

When you hear the click?

Can you see me comin' on?

(See me switchin', see me switchin')

Can you see me switchin' on?

(See me switchin', see me switchin' on)

Look across your body,

Look into your eye.

Underneath the surface,

Something is awry.

Can you feel it pushing,

Pushing from inside?

Things you cannot say,

Will materialize.

Can you see me comin' on?

(See me switchin', see me switchin')

Can you see me switchin' on?

(See me switchin', see me switchin' on)

Can you see me comin' on?

Can you see me switchin' on?

Can you see me comin' on?

(See me switchin', see me switchin')

Can you see me switchin' on?

(See me switchin', see me switchin' on)

Can you see me comin' on?

Can you see me switchin' on?

Track by track: Dj Junior - Hot Mix 2

 A 'Track by track' második epizódja kicsit rádióbarátabb húrokat penget, lévén Dj Junior 'Hot Mix 2'-je kerül a trackenkénti analizálás középpontjába.
Első blikkre könnyű észrevenni, hogy Junior nem nagyon túrta fel a különböző kiadók repertoárját, hiszen zömében két kiadó lemezei szerepelnek itt: az amerikai Strictly Rhythm-é és a német Edel-é. Epizódszerep jut a hazai leágazással is bíró HMK Music-nak ('Darts') és a General Overseas Records-nak ('That Elvis Track').
Hogy mégis mitől működik ez a lemez? Junior tökéletesen találta meg a kényes egyensúlyt az éneklős, fülbemászóbb, de minőségi amerikai anyagok és a tipikus német VIVA sláger house/trance vonal elviselhetőbb momentumai között. Technikailag a mixek is pontosak, abszolút hallatszik, hogy live keverésről van szó, az első résznél használt számítógépes rásegítés nélkül. 
Nézzük hát miből is állt össze az anyag!

1. Ultra Naté - Free (Mood II Swing Excended Vocal Mix) [Strictly Rhythm]
Ultra Naté igazi crossover sikere, ami a Mood II Swing (John Ciafone, Lem Springsteen) nélkül biztosan nem jöhetett volna létre. Naté szimplán csak egy lett volna a sok száz jó hangú amerikai női énekes közül, akik a jól ismert soul és r'n'b kliséket puffogtatják el lemezeiken. Sokan pont a 'Free'-n felbuzdulva szerezték be a hozzá kapcsolódó nagylemezt a 'Situation Critical'-t, viszont ott csak nyomokban villan fel house-os kötödés (a 'Love You Can't Deny' és a 'Divine Love' A Frankie Knuckles - David Morales által vitt soulful house vonalat erősíti, a 'Found A Cure' kicsit a 'Sing It Back' Boris D'Lugosch féle átiratát juttatja eszembe).
Az is nagy fegyvertény, hogy a track hazai mixen felcsendülhetett, hiszen nem osztogatták túl gyakran a track jogait, bár 1997-ben szó szerint ez szólt mindenhonnan.

2. Sole Fusion - We Can Make It (The 1997 Remixes) (House People Version) [1997 - Strictly Rhythm]
A Masters At Work duóból ismert Little Louis Vega kora projektje a Sole Fusion, ami már 1992-ben jelentkezett a Strictly Rhythm-ön a 'We Can't Make It' eredetijével, ám öt év távlatában készült egy frissebb remixpakk, melyek között a House People Version-je is megtalálható.
A három olasz úriember Alfredo Comazzetto, Maurizio Sacchi és Paolo Verlanzi pumpálósabb, modernebb alapokra helyezte az eredetiben zongorás, jazz-es beütésű house nótát és a vokállal is szépen sáfárkodtak. Könnyen játszható, fejbólogatásra késztető felhozó zene.

3. George Morel - Morel's GroovePt. 11 - Everybody Come Together (Morel's Groove Mix) [1997 - Strictly Rhythm]
George Morel is az amerikai house producerek öreg motorosai közé sorolható. A Strictly-n kihozott 'Morel's Groove vinyl sorozata egészen parádés darabokat tartalmazott, melynek utolsó, 11-es kiadásán lapul az 'Everybody Come Together (a szériát 'Morel's Grooving Again' néven a 2000-es évek elején újrainditotta Morel). Igazi nyakba borulós vokál, sajnos az énekes kilétét nem tudjuk meg a credit-ek közül, pedig megérdemelte volna az említést.
A menetelős alap és a rövid kiegészítő hangminták mind egy feszes hangulatiságot adnak a produkciónak. Ez már nyugodtan betehető a peak time szekcióba is.
Jár a pacsi Junior ezért a trackért is!

4. SM-Trax ft. Sweet Pussy Pauline - Climb On Top (S/M In Motion Mix) [Club Tools / edel]
Az SM-Trax formációt a Schiller-ből ismert Mirko Von Schlieffen és Stefan Grünwald (Nightwatchers, TV Junkeez) alkotta. A 'Climb On Top' is a pizzicato house-ok egyik iskolapéldája, logikusan épített, hatásvadász melódiával. Mielőtt még azt hinnénk, hogy a szexuálisan csöppet túlfűtött Sweet Pussy Pauline (alias Candice Jordan) a szöveg rész miatt külön be lett invitálva a studióba akkor tévedünk, ugyanis a vokál ügyesen össze lett vágva Sweet Pussy Pauline 'Work This Pussy'-jának acapella verziójából.  Vicces külön az acapella-t megfülelni, ami egy idő után önfeledt, kéjes nyögdécselésbe torkol, míg Stefan és Mirko a transzformált verziójukban lefojtották a pornográf részeket.
Egyébként a track kétféle címen is futott egymással párhuzamosan, sejtelmem szerint a 'Work This Pussy' volt az előétel, promo, ami elég sikeres lett ahhoz, hogy a nagyobb tömegeket már egy remixekkel feltöltött, újracímzett változat várja.

5. Dj BOOM - Missing You (Take Me Higher) (Back To Basics Mix) [1997 - Strictly Rhythm]
Dj Boom nem más mint George Acosta, aki mielőtt trancernek állt igencsak odapakolta magát classic house-ban. Bár 1993 óta jöttek ki zenék tőle, a 'Missing You'-nál érzi azt az ember, hogy minden a helyére került nála. Abszolút fülbemászó darab, ami a rádiókban is megállta volna a helyét.
Az orgonára építő original mixen a Back To Basics mix még egyet csavar, a 4/4 és a törtütemet vegyítő darab nagy íveket ír le és szépen használja a dallamelemeket és a vokált.
Az original még csak-csak, viszont ez a remix digitálisan (normális minőségben) gyakorlatilag beszerezhetetlen ezért is külön öröm, hogy bekerült Junior mixébe. Kötelező darab!

6. Sol Brothers - That Elvis Track (Original Mix) [1997 - Fresh Records / General Overseas Records]
Adunk egy kicsit a korszellemnek is. A bigbeat térnyerésével 1996-1998 között ömlöttek a súlyos gitárszólókból és rock-os környezetből átemelt, füstös, karcos, vastag breakbeat-eken tovagördülő, a slágerfaktort magukban hordozó alkotások.
A Sol Brothers 'That Elvis Track'-je is valami hasonló. ami már a nevében is hirdeti, hogy kb. mire számíthatunk (noha Elvis-nek még hangminták szintjén sincs se híre, se hamva). Ennek ellenére egy teljesen korrekten összerakott, mérsékelten slágeres, mégis fülbemászó dalt kapunk.
A Sol Brothers (a Freestylers-ban is aktív Andrew Galea és Aston Harvey aka Wildcat) a fő rigmusnak szánt "I roll and rock, rock and roll ... Back the funk, freak the funk, hype the funk, swipe the funk, and all that junk" szövegrészt Ultramagnetic MC's 'Poppa Large'-jából nyúlta. A baseline-t Rose Royce 'Put Your Money Where Your Mouth Is'-ze adja emellett a Whosampled tanulsága szerint akad még beépített elem máshonnan is.

7. Triple S - Keep Your Head (Rollercoaster Mix) [1997 - Club Tools / edel]

A Triple S formáció Shanin & Simon-t valamint Stephan Browarczyk-ot (Fun Factory, The Underdog Project) takarja. Michael Simon jelenleg a Scooter tagja, szóval tényleg nem ismeretlen emberekről van szó. Ha még azt is hozzátesszük, hogy a remixet jegyző Rollercoaster nem más, mint a Klubbheads trió, akkor teljes képet kapunk, hogy itt nem bízták a véletlenre a projekt sikerét. A Rollercoaster remix egyébként tipikus Klubbheads-es hangszerelés, talán kicsivel kevesebbet kapunk a rájuk jellemző "filléres" dallamelemekből. A mély regiszteren végigtolt orgona sound konkrétan magába szippant és a speed garage-okra jellemző csattogós alapok pedig szépen dolgoznak.

8. Da Mongoloids - Spark Da Meth (Bangin Like A Benzi Mix) [1996 - Strictly Rhythm]
Armand Van Helden a '90-es években megragadott minden lehetőséget a megjelenésre. A kommercionálisan is jól csengő Van Helden név idővel kötött pályán mozgott köszönhetően olyan kasszasikereknek, mint a Tori Amos féle 'Professional Widow'-jához, vagy a Sneaker Pimps 'Spin Spin Sugar'-hoz készített remixe.
A Da Mongoloids egy sikeres, de kérész életű side project volt, aminek a 'Spark Da Meth' mellett pár remixet (pl.: The Funk Junkeez 'Got Funk', Nuyorican Soul 'Runaway') köszönhetünk még.
A mi derék Armand-unk funky témának ügyesen porolta le és samplingelte Diana Ross 'Love Hangover'-jét, így a groovy örömforrás már adott. 

9. Daisy Dee - Hey You (Open Your Mind) (Funkadaisy Mix) [1997 - Club Tools / edel]

Daisy Dee a német zenecsatorna, a Viva TV moderátora, műsorvezetője  volt, neve szinte egybeforrt a Club Rotation című műsorral. Emellett ő maga is szépen építgette a zenei karrierjét, ami 20 éves korában, 1990-ben vett repülőrajtot az 'It's Gonna Be All Right'-tal, ami a slágeresebb rap-es vonalon mozgott.
Később dance-sebb (az U96 'Love Religion'-jében a női vokál részt neki köszönhetjük) és house-osabb ('Headbone Connected' - némi Robin S 'Show Me Love' behatás csipetnyi Dj Tonka esszenciával megbolondítva (Piano Mix!), 'Just Jump' - itt szerzőtársként megtalálhatjuk Thorsten Adler-t, aki Tom Wax keze alá dolgozott az AWeX projektben) témákba is belekóstolt, a 'Hey You' tekintetében végül rap-es gyökereihez tért vissza.

A remix végül köszönő viszonyban sincs az eredetivel. Toni Cottura-ék (aki nem mellesleg Daisy férje is) csavartak egy jó house loop-ot valahonnan és amolyan szegény ember 'Funk Phenomena'-ját kerekítették ki a sztoriból. Dögös törtes alap, filterezgetett loop mellette minimális 'Hey You, What You Gonna Do, Open Your Mind To The Beat Now, huuuu' szövegelés az eredetiből átemelve.

10. Dj Junior & Dj Schulz - Darts (Junior Dafunkhothouseclubjam) [1997 - HMK Music]
Junior a hazai lemezlovasok közül elsőként érezte magában a virtust, hogy saját kötődésű produkciót is a nemzetközi lemezek közé emeljen. Ez azért is volt veszélyes dolog, mert a '90-es években köztudottan legalább évtizedes hátrányban lévő magyar technikai viszonyok sem kedveztek egy megszólalásban a külföldi munkákkal vetekedő hanganyag összeállításának. Nos ezt Junior szerzőtársával Schulz-zal (és Náksival az oldalukon) megoldották. Mai füllel zeneileg nem nagy megfejtés a 'Darts', a kiállásban (a radio edit-ben legalább is) a funky loop a People's Choice 'Do It Any Way You Wanna' című track-ből egyből tetten érhető, de ne felejtsük, hogy régen ezzel kezdte minden producer a munkát.
A Junior féle club mix egyébként kigyepált ezt-azt a radio edithez képest így a kiállás funky-sabb élét Junior felpörgetéses-széteséses lassúról gyorsra felhúzással ügyesen hidalja át. Azt kell mondjam, hogy teljesen hiteles része a mixnek, jó ötlet volt szerepeltetni.

11. B-Crew ft. Barbara Tucker, Dajaé, Ultra Naté & Moné - Partay Feeling (Eric 'More' Dub) [1997 - Strictly Rhythm]
A B-Crew nemes egyszerűséggel a vokalista Barbara Tucker-hez köthető, akit house körökben ekkoriban nagyívű produkciókban foglalkoztattak. Ezúttal a 'Partay Feeling'-ben három másik díva társult hozzá: Ultra Naté, Dajaé és Moné.

Dajaé zömében Green Velvet kiadóján a Casual-on és Cajmere-ként kihozott vokálos zenéiben bukkant fel, Ultra Naté-ról fentebb már ejtettünk pár szót, Moné a Brian Tappert nevével fémjelzett Jazz-N-Groove "házi pacsirtája" volt.
A produceri feladatokat a zavaros körülmények között, tragikus hirtelenséggel elhunyt Erick Morillo vállalta fel. Jelen esetben a dub mix pörög a CD-n, amiben nem igazán bontakozik ki a vokalisták nagy koalíciója és hangterjedelme, cserébe viszont egy minőségi pumpálós house darabot kapunk Morillo verziójában. Tipikus Strictly Rhythm lemez!

12. The Funk Junkeez – Got Funk? (1997 - Da Mongoloids Funktastic Funk Mix) [Strictly Rhythm]
A The Funk Junkeez Roger Sanchez fedőneve. Korábban írtunk magáról a 'Got Funk'-ról a 'Track by track' rovat első részében bemutatott Slam Jr. 'House-Matic Club Hits Vol.1' mixe kapcsán. Akkor és ott Zsazsa a Heavy In Da Bass verziót durrantotta el, míg Junior inkább az Armand Van Helden féle Da Mongoloids remixet favorizálta.
Kulturált speed garage munka ez is, gurulós basszusokkal, fényes-éles, pisztolylövés szerű effektekkel és a Van Helden-re jellemző játékos vokál pakolgatással.
Azt kell mondjam, hogy a teljes EP anyaga méltán érdemelte ki a klasszikus jelzőt, a remixerek se maszatoltak, a legjobbat hozták ki a rendelkezésre álló alapanyagból.

13. Brooklyn Bounce - The Real Bass (Club Mix) [1997 - Club Tools / edel]
A Brooklyn Bounce visszatérő vendég, mivel a 'Danubius Hot Mix'-en is szerepeltek a 'Get Ready To Bounce'-szal.  A pizzicato house mozgalom egyik nagy haszonélvezői voltak, akik a stage member-ek és live felállás tekintetében folyamatosan cserélődtek, a producerek a háttérben viszont ugyanazok maradtak. Matthias Menck (aka Double M) és Dennis Bohn voltak, akik bár futtattak pár side projektet (Beatbox, Boys-R-Us, Mental Madness Production), de a Brooklyn Bounce-ból csináltak többszörös arany- és platinalemezes előadót. Matthias Menck nem mellesleg Jens Thele mellett (a Club Tools / edel alapítója, a Scooter menedzsere) rezidense volt a hamburgi Kontor Club-nak, ami egyben CD sorozat (Kontor - Top of The Clubs) és lemezkiadó név is lett (1997-től napjainkig). Menck DJ mix szériája is híres lett, amit 'Progressive Attack' néven vitt és kilenc részt élt meg.
A 'The Real Bass' a BB 1997-es 'Second Attack' albumának húzó single-je volt, amiből az original mellett a kicsit progresszívebb Dj Quicksilver futott be nagyobb karriert.

14. M.A.S. Project - Strings Of Life (Night Of The Living Strings Mix) [1997 - Club Tools / edel]
Az SM-Trax Axel Wernecke-vel kiegészüvel csavargatta itt a potikat, mint M.A.S. Project. A 'Strings of Life' enyhe Brainbug 'Nightmare' adaptáció, de ez nem meglepő, mert Alberto Bertapelle 1996-os ópusza viharként söpört át a klubokon világszerte megmutatva, hogy komolyzenéből is lehet beolvasztani hasznos dolgokat tánczenei produkciókba (Dj Sammy 'Prince of Love', 'Golden Child', Space Shuttle 'We Have a Problem' stb.)
Gyanítom Junior innen merítette az ihletet a 'My House LP'-jén szereplő 'Can You Feel The Beat'-hez, ami kicsit hasonló (hegedű)húrokat penget.

A hónap videói: 2022. augusztus

 Augusztus hónap legjobbjai is kitettek magukért. A Future Sound of London csapata nemcsak zeneileg, hanem vizuálban is lépéselőnyben volt az ők követőkkel szemben. POB és Boyd közöse a 'Luna' a kevésből sokat elvvel operál, Graeme Park egy másik legendát David Morales-t faggatta ki nem éppen eseménytelen zenei karrierjéről, valamint a Hartnoll fivérek vezetnek be a kulisszák mögé és rántják le a leplet élő fellépéseiken hadrendbe állított set up-juk darabjairól.

A hónap videója: The Future Sound Of London - Lifeforms (Original Complete Video)
Brian Dougans és Garry Cobain párosa mindig is híres volt előremutató produkcióiról. A Future Sound of London-ként elkövetett 1994-es 'Lifeforms' LP-jük új spektrumot adott az elektronikus zene egyedfejlődésének. A szinte túlvilági kollázsok, harmóniák szó szerint egy külön létformát képeznek le a fülünk hallatára. Ha már előremutatás: a 'Lifeforms'-hoz készült egy még mai szemmel is lenyűgöző 13 perces vizuális anyag sok-sok CGI-vel, ami a zenével együtt szó szerint odaszegezi az embert a monitor/TV elé. Az anyag VHS-en jelent meg még '94-ben és azóta se készült belőle digitális kópia...

A hónap zenéje: POB & Boyd - Luna (Rouge Mix)
Szégyen vagy nem, de ez a csoda ópusz eddig elkerülte a figyelmemet. A Simon Berry (aka Art of Trance, Union Jack, Poltergeist, Clanger) féle Platipus a '90-es évek óta a stabil pont a trance és progressive színtéren. Míg a '90-es években inkább a psy-be, goába mártott, acid-del megfuttatott, tempós munkák pörögtek, addigra a milleniumot követően a globális trendeknek megfelelően ők is lassultak és a mélyebb, house-osabb témák felé nyitottak. POB és Boyd közöse a 'Luna' egy szög egyszerű darab a maga nemében, viszont annyira jól vannak összerakva az alkotóelemei, hogy nem tudja megunni az ember. Maga a tény, hogy nincs könnyfakasztó fő dallama az külön pikantériát ad a dolognak, hiszen egy női dúdolás önmagában elviszi a show-t a súlyos baseline-ra ültetett, tribal elemekkel díszített struktúrán.

A hónap interjúja: Hacienda In Conversation - Graeme Park & David Morales
A fenti videóban Graeme Park interjúvolja David Morales-t, akiről önmagában egy vaskos fejezetet lehetne írni az elektronikus tánczene történelemkönyvébe. A 80 perc során elég részletes képet kapunk David fiatalkoráról, zenei iránti szeretetéről illetve arról is miként csöppent bele a house mozgalomba, hogyan találkoztak Frankie Knuckles-szel.
Sajnos a hangminőség nem a legjobb, nyilván ez az online formátum miatt van. A látencia miatt néha sikerül egymás szavába is vágnia a beszélgetőknek, ami szintén rontja az élvezeti értéket, de mindenképp érdemes csekkolni, mert nagyon informatív beszélgetés (például nekem új volt, hogy Morales profi baseball játékos szeretett volna lenni).

A hónap tech momentuma: Orbital - How I Play Live
A DJ Mag technikai nerd-eknek szánt rovata a 'How I Play Live' aktuális epizódja az Orbital (Paul & Phil Hartnoll) duó setup-ját mutatja be. A részletek ismertetésénél a két tesó közül Paul viszi a prímet, Phil csak ritkán kontráz rá a mondandójára. Ennek ellenére kimerítő leírást kapunk arról, hogy miért is szól olyan jól élőben a Hartnoll-show.