Zenei kalendárium 2023-ra

Arra gondoltunk, hogy az év végén nincs is jobb annál, mint belevágni egy zenei asszociációs játékba. 
Ehhez vegyük alapul a 2023-as naptárt és a híres napokhoz, eseményekhez társítsunk zenéket, lehetőleg minél több stílusból csemegézve.
A játék azért jó, mert nemcsak egy megoldási lehetőség létezik benne, így mindenki feltöltheti a kalendáriumát személyre szabott választásaival.
Íme az Electronic Golden Era hangos naptárja a 2023-as esztendőre.
Boldog Új Évet Kívánunk minden kedves olvasónknak!

Január:
Január 1. - Béke világnapja: Depeche Mode - Peace (Sander Van Doorn Remix)
Január 1. - Újév első napja: U2 - New Years Day (Ferry Corsten Remix)
Január 17. - Az olasz konyha napja: Lexicon - Mo' Tomatoes
Január 22. - A Magyar Kultúra Napja: Miklos Vajda feat. Balassi Bálint, Szabó Gyula - Egy Katonaének Part I

Február:
Február 1. - A köztársaság napja: Dr. Motte & Westbam - Join The Love Republic
Február 2. - A szerzetesek világnapja: Enigma - Sadness Pt 1.
Február 11. - A betegek világnapja: P.Diddy feat. Kelis - Let's Get Ill (Deep Dish Remix)
Február 14. - Valentin-nap: Rollo Goes Mystic - Love, Love, Love Here I Come (Big Mix)
Február 21. - Az anyanyelv nemzetközi napja: Hammer & Bennett - Language (Santiago Nino Tech Remix)
Február 22. - Bűncselekmények világnapja: Pro-Tone - Crime Time

Március:
Március 2. - Az ima világnapja: Lasgo - Pray
Március 5. - Lemezlovasok világnapja: Mekkaheadz - Night Skool
Március 6. - Az energia takarékossági világnap: Tomski - 14 Hours To Save The Earth (Trouser Enthusiats Sci-Fi Remix)
Március 8. - Nemzetközi nőnap: Cassius ft. Jocelyn Brown - I'm A Woman
Március 15. - Az alvás világnapja: Conjure One - Sleep
Március 20. - A boldogság világnapja: Röyksopp - Happy Up Here
Március 21. - A költészet világnapja: Björk - Pagan Poetry (Infusion Remix)
Március 22. - A víz világnapja: Fathers Of Sound - Water
Március 23. - Az ejtőernyősök világnapja: Zagar - Parachute To Eternity
Március 26. - Tavaszi óraállítás: Ferry Corsten - It's Time
Március 27. - Színházi világnap: Schiller - Swan Lake

Április:
Április 1. - Bolondok napja: Kyau & Albert - Always A Fool
Április 7. - Egészség világnapja: Dj Friction ft. Della Miles - Feel Alright
Április 8. - A romák világnapja: Crystal Waters - Gypsy Woman (Rave Yard Remix)
Április 12. - Az űrhajózás világnapja: Nalin I.N.C. - Magic Fly (Down On A-Sit Dubversion)
Április 15. - A művészet világnapja: Art Of Noise - Moments in Love
Április 22. - Föld Napja: Rui Da Silva pres Four Elements - Earth
Április 24. - Rendőrség Napja: Daft Punk - Revolution 909
Április 29. - Nemzetközi táncnap: Blaze - My Beat (Swag's Spiritual Mix)
Április 30. - Méhek világnapja: Commander Tom - Eye Bee M (Timo Maas Remix)

Május:
Május 1. - A munka világnapja: Ignition Technition - Worq It
Május 3. - Anyák napja: Da Hool - Mama Sweet
Május 4. - Tűzoltók napja: Cevin Fisher ft. Loleatta Holloway - (You Got Me) "Burnin' Up"
Május 5. - Európa nap: GAIA - Europa
Május 10. - Madarak és fák napja: Saccoman - Deep In The Woods (Original Mix)
Május 15. - Család világnapja: African Dream - We Are In The Same Family (Awake In Work Dub)
Május 16. - A fény világnapja: Bionic - Út A Fénybe
Május 26. - A Hősök napja: Tiesto - Heroes
Május 28. - Gyereknap: DJ Sammy & Carisma - Golden Child
Május 31. - Dohányzásmentes világnap: Hardfloor - Non-Smoking post Office

Június:
Június 2. - Pedagógusok napja: Daft Punk - Teachers
Június 8. - Medárd napja: Storm - Storm
Június 21. - A zene világnapja: Tiefschwarz - Music
Június 23. - Olimpiai világnap: Infinity - Olimpia
Június 26. - Kábítószerellenes világnap: Diarr'hea - Drugs No Good Ting (Dj Elin's Nice Mover Mix)

Július:
Július 20. - A Hold napja: Above & Beyond - Sun & Moon
Július 30. - Barátság világnapja: Scooter - Friends

Augusztus:
Augusztus 6. - Nukleáris fegyverek elleni harc világnapja: Faithless - Bombs
Augusztus 12. - Fiatalok világnapja: Corvin Dalek - Young People
Augusztus 15. - Repülők napja: Darren Price - Airspace
Augusztus 30. - Eltűntek világnapja: Roger Sanchez - Lost

Szeptember:
Szeptember 1. - Iskolakezdés: Marusha - First Class Day
Szeptember 10. - Öngyilkosság elleni világnap: Kai Tracid - Suicide
Szeptember 15. - Mozdonyvezetők világnapja: L.S.G. - The Train of Thought 1.1
Szeptember 16. - Ózon világnapja: Schulz - Ozone

Október:
Október 1. - A zene világnapja: Lars Klein - Music
Október 4. - Állatok világnapja: Lost It.com - Animal (Trance Mix)
Október 16. - A kenyér világnapja: Laid Back - Bakerman
Október 31. - Reformáció napja: Members Of Mayday - Bells Of Reformation

November:
November 16. - Tolerancia világnapja: Marco V - Tolerance
November 21. - A filozófia napja: Jamiroquai - Love Foolosophy

December:
December 10. - A labdarúgás világnapja: Airwave - Game of Life
December 24. - Szenteste: Hiver & Hammer feat. Karyn White - Wonderful Christmas Time

Nyugodj békében Maxi Jazz!

Maxi Jazz. Egy DJ, egy fáradhatatlan szövegláda, egy csupaszív ember, egy ikon!
65 évesen, álmában érte a halál.
Buddhistaként maga volt a megtestesült nyugalom, bezzeg szövegeiben korántsem tűnt laza rímfaragónak: saját — néha rázós — élményeit és fontos szociológiai témákról alkotott erős véleményét írta ki magából.
A Faithless frontembereként ő is kilépett a komfort zonájából, ugyanis korábban hip-hop-on, trip-hop-on és jazzy témákon úsztatta a rímképleteit, itt pedig a 4/4-es, zakatoló elektronikára kellett felturbózza magát. De ezt is megoldotta! Igaz Rollo-ék is érezték, hogy a stadion techno nem Jazz valódi terepe (azért volt pár nagy pillanata: 'We Come 1', 'Insomnia', 'God Is A DJ'), ezért minden albumon a dalok domináltak.
1995-2011 és 2015-2016 között volt a Faithless tagja. Egy olyan együttesé, amely egy rendkívül vékony határ mentén vert hidat: egyszerre volt elektronikus és akusztikus, epikus és melankólikus, buliba hívó és mély témákat boncolgató, kommersz, de előremutató. Hogy mi volt a sikerük titka? Vedd ki Maxi vokálját az egyenletből és máris megtudod a választ!
Sztárként is ember tudott maradni! A Hope Collective tagjaként ő is dalban kért segítséget ('Give And Let Live') a 2004-es indiai-óceáni cunami áldozatainak. A 2006-os Tiesto-val közös 'Dance 4 Life' című szerzeményükkel a HIV/AIDS ellen harcolókat támogatták. 2009-ben Comic Relief nevű adományalapnak adományozott közel másfél millió fontot, 24 órán keresztül énekelt a nemes cél érdekében.
Imádta a gyors autókat, egy egész kollekcióra való csodamasinának volt a tulajdonosa (Subaru Impreza P1, Ford Escort Mk2 RS2000, Nissan 350Z). Maga is belekóstolt a versenyzésbe, amit zenei elfoglaltsága miatt nem tudott egymással összehozni. Egy igazi multitálentum volt!
A Faithless után sem vonult nyugdíjba, saját bandát vitt Maxi Jazz & The E-Type Boys néven, a zene örökre az élete része maradt!
Nyugodj békében Maxi Jazz, 1957-2022! 

Top 5 Maxi Jazz produkció:

One Giant Leap - My Culture (feat. Robbie Willams & Maxi Jazz)

Faithless - Mass Destruction

Faithless - Music Matters

Faithless - Bombs

Faithless - Muhammad Ali

Corvin Dalek: "12 lemezjátszón keverni egyszerre olyan volt, mint egy live act, csak dubplate lemezekről játszottam"

Müller Gábor alias Corvin Dalek az első olyan magyar származású DJ, producer, aki a 2000-es években külföldön komoly — és tartós — szakmai sikereket ért el különleges elektronikus zenei produkcióival. Saját egyedi hangzást épített 'Wet&Hard'-ként címkézve, mely kiemelte őt megannyi szakmabéli próbálkozó közül.
Gáborral beszélgettünk arról miként került ki Németországba, hogyan csatlakozott be az elektronikus zenei vérkeringésbe, miként találkozott Mark Reeder-rel, honnan jött a 'Wet&Hard' ötlete illetve kitértünk arra is, hogy mivel foglalatoskodik manapság.

EGE blog: Ha két mondatban össze kellene foglalnod, hogy ki is Corvin Dalek, hogyan hangozna ez a bemutatkozás?

Corvin Dalek: Egyszer volt, hol nem volt. Volt egyszer egy Dalek.

EGE blog: Gyakorlatilag 1988 óta Németországban élsz. Hogy jött a lehetőség, hogy a kommunizmus szűk ideológiai és létkerete közül kiszabadulva megismerhettél egy olyan közeget, ahol a korlátlan szabadság révén sokkal előrébb tartottak az élet minden területén?
Corvin Dalek: 1988-ban 19 éves voltam és szinte semmilyen élettapasztalattal nem rendelkeztem. A korlátlan szabadságban, mint ideálban hittem, mert az akkori szocialista rendszerben ez teljesen hiányzott és a Szabad Europát hallgatva elhittem az ottani propagandát. Döntésem alapja azonban a német származásom volt, mivel Németországban éltek rokonok és vonzott az akkori életfelfogásuk. Németországban egy új világgal találkoztam, amit kezdetben rózsaszín szemüvegen keresztül szemléltem és hittem hogy ténylegesen szabadság van. Aztán az élet megtanította, hogy a valódi szabadságot nem a rendszerben kell keresnem hanem saját beállítottságomban, főleg a felelősség vállalás terén, ami a függetlenségem valódi alapja.
Sok mindennel találkoztam a vasfüggöny mögött, amiről addig nem hallottam, de kezdettől fogva a klubok fogtak meg a legjobban, ahol DJ-k pakolták a lemezeket. Számomra az volt az új világ, ami erősen befolyásolta a további életem.

Dalek '98 óta él Berlinben

EGE blog: Hogyan csöppentél bele a DJ-zésbe, producerkedése? Ha jól tudom a cseh Michael Burian volt sok mindenben a segítségedre.
Corvin Dalek: Igen jól tudod. Bajorországban laktam és miután 1990-ben megnyíltak a határok átjártunk a közeli Csehországba szórakozni, ahol egy nightclub-ban ismerkedtem meg Michael-lel, aki ott volt rezidens DJ. Minden hétvégén vittem neki a legújabb CD-kből meg lemezekből és valahogy addig fajult a dolog, hogy én is a pult mögött találtam magam. Összebarátkoztunk, mert a zenei ízlésünk is közel állt egymáshoz és valahogy ketten mindig sikerült elvarázsolnunk a dancefloor-t, akárhol játszottunk közösen. Kb. két év után már saját ügynökségünkön (Sunflower Promotion) keresztül láttuk vendégül a nagyobb neveket a budejovice-i New York klubban, ahol mi voltunk a teljes programért a felelősek. Így ismerkedtem meg Mark Reeder-rel (berlini MFS kiadó tulajdonosa) is 1995-ben, akivel abban az időben Paul van Dyk-nak intéztük a fellépéseit Csehországban. Én is akkoriban kezdtem foglalkozni zenekészítéssel és az első próbálkozásaimat Mark-nak nyomtam a kezébe, amikor Paul-lal ellátogatott hozzánk. Tetszett neki és felajánlotta, hogy dolgozzunk együtt. Ez vezetett el végül 1998 nyarán Berlinbe, ahol mai napig élek.

EGE blog: Annyira ráéreztél a mixelésre, hogy egy idő után két lemezjátszó már kevésnek is bizonyult. Láttam videót a Youtube-on, ahol 10 Technics lemezjátszót bűvölsz egyszerre és ez a rekordok könyvének aranyoldalaira kívánkozó teljesítmény. Mintha az derengene, hogy 12! lemezjátszó volt a rekordod. Hogyan tudtad ezt a sok lemezt időben úgy kezelni, hogy ne szabaduljanak el az ütemek, mi volt a titkod?
Corvin Dalek: Valójában nem volt kevés, de annyira belejöttem a dologba, hogy fejhallgató nélkül is tudtam mixelni és mivel tetszettek a DMC világbajnokai is, akik testük minden részével képesek voltak még a fejre állított lemezjátszókon is mixelni, engem is mélyen inspiráltak és valahogy megérett bennem egy ötlet, miszerint felbontok egy zenedarabot részeire és úgy keverhetném őket élőben különböző dubplate lemezekről. Tulajdonképpen egyfajta live-act volt lemezekkel. Berlinben a Hardwax-nál lehetett dubplate lemezt vágatni, így elkezdtem dolgozni a projekten. Az ötletet elmeséltem Mark-nak, aki továbbította azt a berlini Atonal (Avantgard Musik Festival) rendezőjének, Michael Schäumer-nek, aki egyből bele is ment és szponzorálta a dubplate lemezeket a show-hoz és felállította nekem a 12 lemezjátszós pultot is. Mikor megláttam kicsit megrémültem, de mivel nem volt próbalehetőségem, egyenesen a mélyvízbe kellett vetnem magam. A mixelés titka annyi volt talán, hogy képes voltam gyorsan felvenni a tempót, de az egyes track-ek amúgy is egyforma sebességre voltak vágva, ami megkönnyítette a munkám. Inkább csak a keverésre kellett figyelnem mint a sebességre, bár az is fontos volt, mert egyes lemezjátszók eltérően voltak beállítva. Nem tudom, hogy felvették-e a Guinness Rekordok Könyvébe, de azt hallottam hogy igen. Később játszottam 10 lemezjátszóról is (nem minden rendező tudott 12 lemezjátszót előkeríteni), amiről aztán a videó is készült. Az ötlet volt az, amit később az Ableton valósított meg és amit ma a Steamek képviselnek. Lehet mondani, hogy én kezdeményeztem ezt a módszert, mint valami absztrakt művet, amiből az idők folyamán valós dolgot formáltak hozzáértő mérnökök.

Aki egy lépéssel mindig előrébb járt... 

EGE blog: Az MFS Records alapítójával Mark Reeder-rel 10 éven keresztül dolgoztál együtt (1997-2007), úgy az MFS kiadványain, mint a közös labeletek, az 1999-ben alapított Flesh Records release-in is. Rengeteg sok jó közös sztoritok lehet, kérlek ossz meg ezek közül néhány számodra kedves emléket!
Corvin Dalek: Rengeteg sztorink volt együtt, hiszen ő volt a turnémenedzserem is. Abban az időben még nem voltak a mobiltelefonok ellátva kamerákkal, ezért vettem egy rendes digitális kamerát és szinte mindenhol filmeztünk. Épp a napokban keresett fel Mark, hogy egy MFS film van készülőben és mutatkozik érdeklődés egy további filmre erről az időszakról, úgyhogy ha minden jól fog haladni akkor hamarosan lesz rólam is egy film, amiben minden érdekes sztori helyet fog kapni.
Talán az egyik számomra életbevágó esemény az volt, amikor Mark megmentette az életem. Egy kolumbiai afteren voltunk egy farmon a dzsungelben, melynek vége dél körül volt. Ez a 'Pornoground' amerikai turnéjának volt az utolsó helyszíne. A hatalmas paradicsomi kertben a pálmafák árnyékában egy forró kőre feküdtem le szundizni. Azt nem vettem észre hogy az autóbejáró volt kikövezve és egy hatalmas autó mögé sikerült leheverednem. A sofőr nem sokkal azután hazafelé indult és már az autóban ült, a motort is beindította, amikor Mark épp a szemeit dörzsölve lépett ki az ajtón és odalépett az autóhoz, hogy elköszönjön az illetőtől. Ahogy odalépett a kocsi ajtajához megpillantott engem a jármű nyomvonalában keresztbe fekve a kövön. Ha nem vett volna észre akkor a SUV valószínűleg keresztül hajtott volna óriási kerekeivel a hasamon és nem hiszem hogy túléltem volna a több tonnás nyomást. 

EGE blog: Egy korábbi magyar nyelvű interjúdban azt nyilatkoztad, hogy számodra a zene is szex. Mark Reeder-rel csiszoltátok tökélyre a Wet&Hard hangzást, ami a hard beats és wet grooves mesteri egyvelege. A lemezeid boritói (Wet &Hard, Hotkunst, Assorted Lovetoys) és a Flesh Records égisze alatt megjelentett számok címei is egyértelműen a szexualitásra utalnak. Emiatt volt olyan, hogy tiltólistára tették bármelyik munkádat, mondván, hogy az már túlságosan obszcén?
Corvin Dalek: Igen Svájcban betiltották a 'Lovetoys' nevezetű mix CD-met a borítója miatt. Volt még más ország is ahol más zenémet tiltották be, de nem jut eszembe már hogy hol. 'A Real Man‘ volt az, amiben egy férfi orgazmus volt hallható.
Abban az időben a berlini Excess Club-ban voltam rezidens, ami egy hedonisztikus techno klub volt, ahol igyekeztem kiválogatni a legerotikusabb darabokat ezekből az irányzatokból, keverve a saját szerzeményeimmel. A Wet&Hard ötlet illetve ihlet abban az időben egy utunk folyamán látott napvilágot a csehországi Pardubice-ben egy kávézóban. Mark-nak elege volt a trance-ből és nekem se volt már kedvem se a techno-hoz se a trance-hez, de a house-hoz sem. Jobban mondva az akkori próbálkozásaim ezek egymásba keverése volt, hogy valami frissebbet készíthessek. Ahogy ott üldögéltünk és azon társalogtunk, hogy mi legyen a neve ennek az irányzatnak egy fiatal lakkba öltözött pincérnő szolgált ki és az a beszólás jutott eszünkbe, hogy: „Are you wet?‚ because I’m hard!“.
Na, egyből be is ugrott a név, hogy Wet&Hard! Ezután Mark mindenhol ezt promózta és nem telt bele sok idő, hogy mindenhol Mr. Wet&Hard-ként ismerjenek. 

Az első Dalek album nagyot szólt

EGE blog: Sokat hallgattam a mixeidet és kiadványaidat az interjút megelőzően. Egyértelműen a mixek közül a 'Hotkunst' volt az, ami magával ragadott, a saját munkáidnál a 'Young People', az 'The Atheist' és a 'Poundz&Pénz' a top3 számomra. De felmerül a kérdés, hogy neked van-e személyes kedvenced a diszkográfiádból? A mixek közül az 'Assorted Lovetoys'-ra tippelek...
Corvin Dalek: Köszi, hogy időt szántál rá és tetszenek a munkáim. A 'Hotkunst' az az Excess klubból származó track-ekből állítottam össze, mint az első Wet&Hard kompilácót. A 'Lovetoys'-t élőben mixeltem Kínában a Face Club-ban, de azt nem a Flesh-en adtuk ki hanem az MFS-en, mert nem 100%-ban Wet&Hard volt rajta. Talán az volt a legsikeresebb mix CD-m, annak ellenére hogy be volt tiltva egyes helyeken a forgalmazása. A mix CD-k közül az Assorted sorozatból a 'Stadtansichten' volt, ami az első komolyabb munkám volt, s aminek a borítóját is már mi készítettük. Saját szerzeményeim közül az albumom az 'I Am A Dalek' a kedvencem, amit 2003-ban készítettem és összefoglalta az akkori munkám, amit a Wet&Hard alatt készítettem, mint producer és DJ.
2021-ben sikerült készítenem egy érdekes vizuális verziót is a zenéhez, ami előreláthatóan a filmem egy melléklete is lesz. 

Első magyar MOS rezidensünk

EGE blog: A Ministry of Sound rezidenseként is dolgoztál, illetve körbejártad DJ-ként a világot, elég extrém helyeken is felléptél. Melyik volt az a klub, vagy lokáció, ami számodra a kedvenc volt?
Corvin Dalek: Talán a londoni Turnmills Club volt a legintenzívebb, ahol a The Gallery-nek voltam a rezidense 5 éven keresztül. Szerettem a szigeten még a Glasgow-i Arches-t is és Miami-ban a Privilege Club-ot, ahová szintén havonta jártam ki. Extrém volt még a kolumbiai dzsungelben egy helyszín, ahová sportrepülővel utaztunk és valami paradicsomi oázis volt ott vízeséssel és csodálatos illattal meg időjárással. Na és közönséggel! 

EGE blog: Nem te vagy az egyetlen, aki magyarként külföldön hatalmas sikereket ért el, viszont itthon nem nagyon ragadt meg a köztudatban. Lehetett ennek egy olyan vetülete, hogy szakmailag féltékenyek voltak a sikereidre (szervezők) és inkább ezért nem hívtak? A magyar zenei szaksajtóban is csak alig lehetett értesülni a tevékenységedről – talán az 'Assorted - E For Europe' mixed volt az első, ahol a neved láttam megemlítve.
Corvin Dalek: Nem hiszem hogy irigység vagy féltékenység lett volna az oka, hogy hazámban nem futottam be annyira, mint máshol. Valójában jártam haza, Szegedre a Sing-Sing-ben játszottam többször is és Győrbe is jártam rendszeresen. Talán a stílusom nem volt kedvező, vagy a személyiségem nem volt szimpatikus a rendezőknek, de nem tudom pontosan mi lehetett az oka, hogy szülővárosomba nem hívtak meg rendszeresen játszani.
Ezt inkább az illetékes személyektől kellene megkérdezni. Számomra, akikkel dolgoztam semmi személyes problémám nem volt. Történtek hibák is és félreértések is, amikbe belecsöppentem, de a valós okot nem tudok mondani. Számomra így volt szép minden, ahogy volt és talán ami késik az nem múlik.

Az E a tablettákra utalt

EGE blog: Ha már 'Assorted – E For Europe', az első mini disc formátumon is kiadott mixlemez volt, amiből 1000 darab készült. Az E itt az Euro-t, mint pénznemet jelenti, vagy teljesen mást? Tényleg mi ez a pénznemek és bankók iránti lelkesedés? A 'Poundz&Pénz' MFS-es vinyl kiadványán is ott figyel a 1000-es bankó Mátyás királlyal, illetve a régi 100-as és 5000-es is.
Corvin Dalek: Az E a tablettakra utalt, amik a csillagokat helyettesítették az EU címerén. A vicc annyi volt csupán, hogy az Euro-t majd E-nek fogják hívni a jövőben. A 'Pounds&Pénz'-t akkor adtuk ki, amikor az 'E for Europe'-t és mivel a szerzeménynek nem volt meg a pontos címe, így elneveztük a mix CD főszereplőjeként 'Pounds&Pénz'-nek. Az angoloknál a Pounds&Pence-nek írják a pénzüket, aminek a kiejtése pénz. Így egy kis szójáték lett az egész, amihez a bankókat vettük később borítónak, hogy kapcsolatot teremthessünk a témák között.

EGE blog: Jelenlegi kiadód a Fummelerum Company Soundcloud oldalán találtam egy érdekes írást, melyben egy sztorit meséltél arról, hogy miért nem az MFS-nél jelent meg végül elsőként a New Order-es Bernard Sumner eredeti 'Crystal'-ja, amit Sumner Reeder-nek ígért, de maga Pete Tong tette rá a kezét. Végül mennyire esett rosszul nektek, hogy a London Records aratta le a babérokat a dal New Order verziójával, míg ti Mark-kal addigra már egy saját EP-t összeraknotok a legendás vokálra építve?
Corvin Dalek: Bernard Sumner a New Order frontembere és énekese Mark gyerekkori barátja és mivel abban az időben nehézségekkel küzdött Mark kiadója Bernard megajándékozta a 'Crystal' vokállal, hogy készítsünk belőle valamit, ami feldobja az anyagiakat egy picit. Szóval baráti szupport volt. Nekem volt épp amin dolgoztam. Bernard hangja egy az egyben passzolt a szerzeményre, ami Bernard-ot annyira megihlette, hogy az egész együttes nekilátott egy albumhoz és a 'Crystal'-t is belevették. Sőt, nemcsak, hogy belevették, de annyira lelkesedtek, hogy az egyik legjobb szerzeményük lett, ami természetesen nem hiányozhatott az albumukról sem. Időközben mi is elkészültünk az EP-vel, további klub mixekkel. Pete Tong csak annyit kért, hogy ne egyidőben adjuk ki a sajátunkat, ha már így alakult a szituáció. A teljes történet a weboldalamon található (KATT IDE).

EGE blog: A Fummelerum-mal mint digitális labellel mennyire nehéz a figyelem középpontjában maradni a mai friss zene áradatban? Mennyit segít, hogy mint Corvin Dalek a 2000-es években gyakorlatilag minden fontosabb babért learattál?
Corvin Dalek: Valójában 2015 óta egészségi okok miatt nem adtam ki semmit, de most épp feszegetem azt, hogy jövőre további kiadásokkal folytathassam, ami a kiadómhoz kötődik majd. Természetesen a nevem az segített a figyelem felkeltésében ez nem titok, de lényegében nem egyedül voltam a kiadó művészei között. A filozófiám az hogy a zene az ami számít és az, ami viszi a fáklyát. Saját kiadásom a Dalek név alatt nem is volt csak remixek, vagy mint például a Young People Remix albumot ezen adtam ki.
Egy stúdió projekten dolgoztam 2009 óta Smoky Mirror név alatt, amit jövőre szeretnék ismételten bemutatni a közönségnek új szerzeményekkel, deep, organic progressziv hangzással.

EGE blog: A közelmúltban a Techno Vinyl Records kiadványain bukkantam rá remixeidre, szám szerint négyre. Ezek szerint azért itthon sem hagytad hidegen a techno rajongók szívét. Andrásék vinyl-es projektje szerinted lehet reális piaci spot a CD játszók és DJ konzolok által dominált techno piacon?
Corvin Dalek: Megmondom őszintén nem tudom. Szerintem a vinyl az még mindig a legjobb médium a hangminőséget tekintve, ami létezik, de a CD lejátszók is megállják a helyüket és szeretek velük is dolgozni. A lényeg az eredmény, ami a hangszórókon át kijön.
Nekem tetszett amit András csinál. Szívvel-lélekkel állt a kiadója mögött és minőséget is rakott bele. Régebben keresett meg, a podcast-jában szerepeltem többször is. Aztán mikor belevágott a kiadójába meghívott és én elfogadtam. Akkoriban a 3Ton projektemen dolgoztam, ami pure techno volt. Sajnos a minőség nem a legjobb lett, amit készítettem, de a témák megállták a helyüket. Ott vettem észre hogy a visszatéréshez majdhogynem újra kell tanulnom a mai technikát is. Így arra volt jó, hogy ezt felismerjem és megint belevágjak a hangmérnöki tanulmányokba. Tudásunk folyamatos továbbfejlesztése az egyik legfontosabb eleme ennek a „szakmának“.
Az utóbbi hónapokban több prokjekten dolgoztam, amiből egy progressive EP is kikerekedett, melynek egy része a mexikói Toltecnica Records-nál fog megjelenni a napokban egy VA album részeként.

EGE blog: Végül, ha most össze kellene állítanod egy Spotify listát, ami a 10 all-time kedvencedet tartalmazza, melyik 10 track-et választanád be?
Corvin Dalek: Gondolom itt a régebbi anyagokra vagy kíváncsi, ezért azokból válogattam ki a következőket (sajnos 1 pár kedvencem már nincs fent):
    

Corvin Dalek:

https://corvin-dalek.com 

https://www.instagram.com/corvindalek

https://www.facebook.com/corvindalekofficial

https://soundcloud.com/corvin-dalek-23

DJ Sets: https://www.mixcloud.com/corvin-dalek/stream

Smoky Mirror:

https://smokymirror.info; https://www.facebook.com/smokymirrorofficial

https://www.instagram.com/smokymirror_official

https://soundcloud.com/smokymirror

DJ Sets: https://hearthis.at/smoky-mirror

Fummelerum Company:

https://fummelerum.com

https://www.facebook.com/fummelerumlabel

Corvin all over the world (Berlintől Medellin-ig) / a képek Corvin Dalek személyes gyűjteményéből valók.

Wet&Hard Glasgow 2001

Turnmills - The Gallery London 2001

Turnmills - The Gallery London 2001

Turnmills - The Gallery London 2001

Turnmills - The Gallery London 2001

Flesh Etikett Record

XS Club 2000

Mexico 2005

Mexico 2005

Medellin Jungle Event 2004

Medellin Jungle Event 2004

Medellin Jungle Event 2004

Medellin Jungle Event 2004

Medellin Jungle Event 2004

Love Parade, Berlin 2001

Love Parade, Berlin 2001

Godskitchen UK 2001

Casino, Berlin 1999

Casino, Berlin 1999

Arches, Glasgow 2003

Brothers In Crime III.: sikeres családtagok a stúdiók világából

Ahogy az ember egyre inkább beleássa magát annál több rokoni szálat talál az elektronikus zenei platformokon. Az alábbi felsorolásból páran igencsak hangos szakmai sikereket tudhatnak magukénak, mások ugyan szerényebben, de szintén ismert figurái az elektronikus zene körforgásának.

1. Bobby Boer & Martin Boer (2 Brothers On The 4th Floor)
Az egész egy bedroom próbálkozásként indult a Boer fivérek számára 1990-ben, a többi már történelem. A trendi dancefloor zenékhez a korszellem szerint szükség volt két stage member-re, ennek megfelelően Des'Ray mint énekes, D-Rock, mint rapper segítette a 2 Brothers projektet. Két nagylemezt követően ('Dreams' 1994 - '2' 1996), illetve az euro dance korszak leáldozásával az ő népszerűségük is visszaesett, noha 1996-ot követően is jöttek ki kislemezekkel, de ezek már nem érték el a korábbi munkáik sikerességét (és minőségi színvonalát sem).
Ismertebb számaik: 'Never Alone', 'Dreams', 'Living In Cyberspace'.

2. Alessandro Benassi (Benassi Bros, The Biz, KMC), Marco Benassi (Benny Benassi, The Biz, Benassi Bros, KMC)
A név megtévesztő, ugyanis a Benassi Bros tagjai nem testvérek, hanem unokatestvérek. Marco Benassi lett a legnagyobb haszonélvezője a közös munkának, ugyanis Benny Benassi-ként ő lépett egyet előre, s adta az arcát az egészhez.
A 2002-es 'Satisfaction'-nel valósággal rárúgták az ajtót a szcénára, magával a számmal megelőlegezték a 2000-es évek derekán beinduló elektro house hullámot, de önmagában is trendet indítottak, sokan kezdték el nyúlni a 'Satisfaction' karakterisztikáját (Global Deejay, Royal Gigolos). Benassi Bros-ként a Benny Benassi projektben is vokálozó Violetta-val (időnként Sandy-vel, valamint Paul French-csel) kiegészülve egész pofás, dallamos produkciókkal jöttek ki ('Hit My Heart', 'Illusion', 'Get Better').

3. Jaron Martinez (2Players, Jaron Inc, G&M Project, The Martinez Bros.) & Mark Martinez (Impulsive Drive, The Martinez Bros.)
Jaron Martinez elég sokat dolgozott együtt Robert Gitelman-nal, például a 2 Players, Jaron Inc. és a G&M Project is őket takarja. Szolid hangszerelésű, mégis eufórikus trance darabjaik sokunk számára okoztak kellemes pillanatokat. A kisebbik Martinez fivér Mark csatlakozott a bejáratott duóhoz és Dj Robert & The Martinez Bros formációvá alakulva 2001 és 2002 között három EP-vel ('Dreaming About Paprica', Natural Peak', 'Electrified') örvendeztették meg a nagyérdeműt.
Mark Martinez később Impulsive Drive-ként talált rá a saját hangzására, pályafutását Jaron-tól függetlenül építgette magának. 
Külön érdekesség, hogy debütáló kislemezükről a 'Dreaming About Paprica' Sterbinszky 'Hyper-Oxyd Trance' mixén is felcsendül csempészve némi magyar szálat is a sztoriba.

4. John Leonardo Lepore (John Johnson, Johnson Inc., Power Dove, Lepore, Sonic Tribe) & Roberto Lepore (Rob Circuit)
John Johnson a 2000-es évek elejének egyik legfoglalkoztatottabb progressive trance producere volt. Olyan munkák köthetők a nevéhez, mint a 'City EP', az 'I Want You', az 'Impact', remix fronton pedig a Dove Beat 'La Paloma'. a Dawnseekers 'Gothic Dream' vagy a Sunburst 'Eyeball' átiratai is igen kelendőek voltak.
Azt viszont talán kevesen tudják, hogy John testvére Rob is producerkedik (a 2010-es évek derekától vannak neki kiadványai szép számmal) Rob Circuit néven, sőt jelenleg is aktív, saját kiadóval rendelkezik 3bergen néven. Ez is közös szál, hiszen John a indie dance / techno szcénában rendkívül elismert ICONYC group alapítója és igazgatója.

5, Armin Van Buuren (Gaia, Gimmick, Armix, Perpetous Dreamer, Problem Boy, Alibi, Major League) & Eller Van Buuren
Armin kistesója Eller sosem igazán produceri babérokra tört, inkább megmarad gitárosnak, abból is a jobbik fajtának. Néhány Armin trackben ő volt a gitárnyúzó: 'Yet Another Day', 'Never Wanted This' (emellett az Armin Only-kon pár számnál ő volt a live performer), de mellette Sunlounger 'Catwalk/Mediterranean Flower' EP-jén is felbukkant, illetve más megbízásokat is kapott nem kimondott elektronikus zenei produkcióktól.

6. Paolo Visnadi (X-Static, Cool Jack, Livin' Joy) & Gianni Visnadi (Livin' Joy)
A Livin' Joy legalább akkora sikert tudhat a magáénak, mint a Boer fivérek 2 Brothers On The 4th Floor projektje. Az olasz Visnadi tesók kicsivel house-osabb alapokkal operáltak a '90-es évek mély orgona presetjével (lásd az MK Dub mixet a Nightcrawlers 'Push The Feeling On-jából, vagy Robin S 'Show Me Love' StoneBridge Remix-éből), mindezt díva vokálokkal bolondították tovább
Egyből 1994-es nyitó single-jük a 'Dreamer' hatalmas sláger lett, nagyban köszönhetően Janice Robinson erőteljes vokáljának. Viszont a folytatással kapcsolatban nem sikerült megállapodniuk Robinsonnal, így helyettes énekes után kellett nézzenek. A beugró Tameka Star sem volt kevésbé tehetséges, az ő hangjával is remekül szólt a Livin' Joy. Egy album ('Don't Stop Movin') és néhány EP után a projektet nem folytatták tovább.

7. Rosanna Sharian Gooden (BAZ), & David Angelico Nicholas Gooden (Dave Angel, Sound Enforcer, Van De Glee) & Simone Gooden (Monie Love)

Az angol Rosanna Sharian Gooden alias BAZ nem más, mint Dave Angel és Monie Love testvére. Dave Angel a brit techno szcéna fejlődésében vállalt oroszlánrészt DJ-ként és producerként (X-Mix 4, 'Tales Of The Unexpected' és 'Globetrotting' LP-k) míg Monie Love hip-hop körökben ért el kiemelkedő sikereket (a legendás 1990-es 'It's a Shame'-et mindenképp érdemes megemlíteni tőle).

Szóval ilyen családi háttérrel nem csoda, hogy Rosanna is belevetette magát a zenei életbe. Az ő vonala rádióbarát, soulful gyökerekből táplálkozó, mellette akusztikus és szimfónikus hangzásokat is magába olvaszt. Ismert produkciói a 'Believers' és a 'Smile To Shine'.

8. Enzo Gallo Salsotto (Salsotto Productions, Toyboys, Fabrica) & Roberto Gallo Salsotto (Salsotto Productions, Toyboys, Fabrica)
Enzo és Roberto a közös zenélést már a 80-as évek derekán kezdte italo disco formációjukkal a Toyboys-szal. Ez mindössze egy EP-s próbálkozás ('Different Generation') volt a részükről, ami nem volt rossz, de ennél többre nem jutottak. A 90-es években is villantottak: a Fabrica alterego az euro dance szellemében fogant, két EP után ezt is dobták ('Im Missing You', 'I Believe'). A 2000-es évek elején ismét belendült a két Salsotto tesó és Salsotto Productions néven DJ Stella (Silvia Luchi) vokáljával kiegészülve hoztak le három egész sikeres EP-t ('No Time For Lies', 'No Control', 'Remains The Same') a kommerszebb dance-s, trances vonalon lavírozva.

9. Christopher Just (Ilsa Gold, Dj Onefinger) & Raphael Just 
Christopher Just az osztrák elektronikus zenei mozgalom egyik illusztris tagja. Viszonylag fiatalon már a stúdió felszerelések bűvöletében élt, 1993-ban indította el Ilsa Gold nevű projektjét Peter Votava-va közösen, melyben a kemény techno, a gabber hardcore és a humorfaktor csapott össze sikeresen egymással. Just saját nevén is belendült és folyamatosan készítette - néha nehezen befogadható - új zenéit, eklektikus stílusskálán mozogva. Egyik legismertebb track-je a 'I'm a Disco Dancer', melyből Fatboy Slim, Dave Clarke és Olav Basoski is készített remixet.
Tesója Raphael igazából 2005-ben csatlakozott hozzá két közös EP erejéig, ami a Combination Records égisze alatt jött ki. A 'Popper' és a 'Disco 128/Megablitz' is egyaránt elektro house szerzemények, melyek az akkori korszellemhez igazodtak (a 'Popper' Pink 'Feel Good Time'-jának jópofa 8Bit-es feldolgozása). 

10. Petar Dundov (Brother's Yard, Tika Taka, Syncopation, Unreal) & Simun Dundov (Brother's Yard)
Petar Dundov az egyik legnagyobb hatású horvát techno producer napjainkig bezárólag. Korai, erősen indusztriális munkái már 1994-tól jelentek meg, de az igazi áttörést számára a Brother's Yard projekt hozta meg, melyben testvérével Simun-nal dolgoztak együtt (1996 és 1998 között).
Simun sajnos fiatalon elhunyt, ezt követően Petar egyedül vitte tovább a projektet (az 1999-es 'Reaction' nagylemezen már egyedüli szerzőként szerepel a kreditek között).
Idővel folyamatosan finomodott a Dundov sound, a 2010-es éveket követően a dallamosabb house zenék felé vette az irányt, ahol szintén kiemelkedőt alkotott. 

Egyébként nemrég lett elérhető a teljes újra maszterelt Brother's Yard diszkográfia a bandcamp-en - > INNEN ELÉRHETŐ

Nyugodj békében Sven Greiner aka Dj Shog!

Sven Holger Greiner aka Dj Shog 1976 november 8-án született Hamburgban. A '90-es évek elején kezdett érdeklődni a DJ szakma iránt, számos privát partin lépett fel és komolyabbnak mondható DJ versenyeken is részt vett, hogy tudását megmutathassa. Az apró sikerek nem maradtak el, folyamatos fellépési lehetőségekhez jutott ezek által. Az igazi elismertséget viszont a 2001-ben elstartolt 'Technics-DJ Set' című, dupla CD-s mix CD szériája hozta meg számára, ahol általában ismert DJ kollégáival (Beam, Cosmic Gate, Green Court, Cj Stone) osztozott a megadott időkereten.
Sven nemcsak DJ karrierben gondolkodott. A Cuepont Records-nál töltött gyakornokság után belevetette magát az audio-vizuális média értékesítés rejtelmeibe az EastWest Records-nál 1998-ban. Ez idő tájt csatlakozott a Warner Music speciális marketing egységéhez, mint junior termék menedzser, ahol folyamatosan fentebb és fentebb lépett a szakmai ranglétrán. 2001-ben robbant be debütáló 'This Is My Sound' című kislemezével, amit Claus Terhoven (Nic Chagall, Cosmic Gate), Erich Schmeier (Dj Erikk) és Andre Wevers (John B. Norman, Essential Dj-Team) közreműködésével készített. A Cosmic Gate hangzásbéli párhuzam korai munkáiban ('The 2nd Dimension', 'Another World', 'Live 4 Music') elég markánsan tetten érhető, ez nagyban Terhoven jelenlétének köszönhető. Greiner a Warner-nél elég fontos pozíciót töltött be, amellett, hogy folyamatosan új előadókat kutatott fel a kiadónak, próbált a várható trendek előtt járni egy lépéssel, s olyan rendezvények tető alá hozásában segédkezett, mint a 'The Dome', a 'Bravo Kick-Off' és az 'Echo'.
Az első, rendkívül sikeres produceri időszakát (2001-2010) követően sem vonult vissza a stúdiók világától, hiszen minden évben kiadott legalább egy-két kislemezt, saját, Torsen Stenzel-lel közös labelén a 7th Sense Records-on. 
Erre a korszak tehető két sikeres szerzői albuma is: a hard trance-s 'My Sound' 2006-ból, illetve a szelídebb trance-s és akusztikus témakat is felvonultató '2Faces' 2007-ből. Előbbi inkább tekinthető egy single gyűjteménynek, a másik sokkal inkább kurrensebb, koherensebb zenéket gyűjtött egy csokorba.

Egyébként Sven Dream Dance Allience-ként (Claus Terhoven, Stefan Brünig) oldalán) is aktív volt, a Dream Dance Sony-s házi producercsapata voltak két további albummal ('Dolphin's Dream', 'Frozen').
2022. december 16-án 46 évesen tragikus hirtelenséggel távozott tőlünk! Nyugodjon békében!

Greyloop - Dj Shog Tribute Mix

Tracklist:

1. Ernesto vs. Bastian - Dark Side Of The Moon (Dj Shog Remix)

2. Dj Shog - The 2nd Dimension (Original Mix)

3. Dj Shog - This Is My Sound (Original Extended Mix)

4. Dj Shog - Another World (Extended Mix)

5. Pedro del Mar feat. Emma Nelson - Feel (Dj Shog Remix)

6. Cj Stone - Satisfy My Love (Dj Shog Remix)

7. Lasgo - Alone (Dj Shog Remix)

8. Dj Sammy feat. Loona - Sunlight (Dj Shog Remix)

9. Dj Shog - (Feel Me) Through The Radio (Axel Coon Remix)

10. Ayu - Depend On You (Dj Shog Remix)

A DJ mix CD-k anatómiája (II. rész) - a nemzetközi zenei szaklapok kiadványai

Magazinnal együtt: a CD-gyűjtés így olcsóbb volt

Előző írásunkban bemutattunk néhány, az elektronikus zene szárba szökkenését követő időszak meghatározó DJ mix sorozatát, kiadóját. Ebben a cikkünkben azok a zenei szaklapok kerülnek a fókuszba, melyek ingyenes-tematikus mix CD-ket csatoltak print formátumaikhoz.
Bemutatjuk a DJ Mag, Mixmag, Muzik Magazine, Ministry Magazine és M8 Magazine által naggyá tett, ma már online is levadászható kiadványokat.
Egy apró magyarázat mielőtt nekikezdtek az olvasáshoz: a lapok melletti évszámok nem az újság alapítását és megszűnését jelzik, hanem az újságokhoz köthető CD (mix)mellékletek jelenlétét jelölik. 

DJ Mag (1994-2013)

Egy nemzetközileg sikeres projekt

A DJ Mag, mint elektronikus zenei szaklap Angliából indult, de az évek során több sikeres nemzetközi kiadást (Brazília, USA, Spanyolország, Franciaország, Olaszország, Latin-Amerika) is magáénak tudhatott. Az első free kazetta kiadványuk egy 1992-es Justin Robertson (aka Lionrock) Guerilla Mastermix volt. Két évvel később érkezett az első CD-n közzétett anyaguk, ami egyből egy dupla lemezes kiadás lett. A kiadvány első felét Danny Tenaglia, a másodikat pedig a Coldcut duó jegyezte. Az első lemez a Tenaglia-ra jellemző soulful-éneklős és tribal house-ok kellemes egyvelegére épül, míg Coldcut-ék a saját labelüket a Ninja Tunes-t és annak bedőlős hangulatát promózták kicsit a szettjükben. Érdekesség, hogy a tape-k még 1997-ig tartották magukat, de onnantól a CD-k lettek az egyeduralkodók.

A DJ Mag sikerességének a nyitja az volt, hogy kiadványaikon különböző stílusokat (house, progressive, trance, d'n'b, chill out) mutattak be az értő és a laikus közönség számára. Több szériát is startoltattak a könnyebb áttekinthetőség kedvéért (DJ World Series, DJ International Allstars, DJ Face Off). A DJ mixek mellett a válogatások, samplerek és speciális 7-inch-es megjelenések is színesítették a palettát.

A közel másfél évtized alatt az alábbi nevek bukkantak itt fel egy-egy kiadvánnyal: Red Jerry, Richie Hawtin, Steve Bug, Boris Dlugosch, Circulation, Tiesto, Desyn Masiello, Commie, Junior Sanchez, Todd Terry, Lenny Ibizarre. 

....és jöjjön a szubjektív top 3:
Lenny Ibizarre - Blissed Out (2001)
Red Jerry - Elements (2000)
Tiesto presents Magik Muzik (2003)

A DJ Mag kiadványok listája -> LISTA

Mixmag (1997-2006)

A Mixmag két végén égette a gyertyát

A másik piacvezető lapnak a Mixmag számított, ami mögött a tőkeerős DMC állt (rájöttek, hogy az általuk patronált kiadványok így kaphatnánk némi promóciós hátszelet). 1991-ben alakultak, 1992-ban 'Mixmag Live!'-ként DJ mix szériát indítottak kazetta formátumban, majd apránként az epizódok újramaszterelve CD-n is kijöttek 1996-ban.
Igaz nem az újság mellékleteként ingyenesen adták ezeket a kincseket, hanem valós kereskedelmi forgalomba kerültek ezek a mixek. A 22-es epizód után 1997-ben viszont készült egy 'The Best Of Mixmag Live' válogatás Dom Philips összeállításában és Magnus mixelésében, ami az azév szeptemberi Mixmag ingyenes kiadványa lett.
Ez az év a free CD-k tekintetében fordulópont volt, hiszen Mixmag Presents néven jobbnál-jobb mixeket élvezhettek az előfizetők is a közel egy évtized során.
A nép szórakoztatásáról az alábbi all-star csapat gondoskodott az évek során: Tom Middleton, Allister Whitehead, Dave Seaman, Pete Tong, Fergie, Timo Maas, Sander Kleinenberg, Plump DJ's, Cass, Faithless, Kosheen, Orbital és még sokan mások.

....és jöjjön a szubjektív top 3:
Decoder & Substance - Kosheen presents Drum 'N' Bass Reborn (2002)
Timo Mass - Mixmag Presents - Dirty Trancing (2000)
Sander Kleinenberg - Mixmag Presents: Tranceglobal Airways (2000)

Mixmag kiadványok listája -> LISTA

Muzik Magazine (1997 - 2003)

Az A-listás DJ-k itt tobzódtak

A Push és Ben Turner által alapított újság 1995 és 2003 között működött, fénykorában 50 ezer előfizetője volt. Olyan kolumnistákat foglalkoztattak, mint Terry Farley, Rob Da Bank, Spoony, Bob Jones vagy éppen Dave Mothersole. Először kazettán adták a mannát a népnek (olyan nevek kevertek-kavartak nekik, mint Paul Oakenfold, Goldie és Jose Padilla), majd 1997-től apránként áttértek a CD-formátumra. Első hivatalos CD-s mixük Spoony 'Best Of Dance'-sze volt, melynek első fél órája az egyveleg, ami 'The Sound Of Ibiza '97' név alatt egy jóízű speed garage röfögtetés.
Utolsó, 099-es lapszámukkal egy őrült menetelés végére értek. 1995 és 2003 között kimondottan széles stílusspektrumot lefedve jelentek meg itt d'n'b, jungle, breakbeat, house, techno vagy trance mixek, s mindezt A-listás DJ-k és producerek közreműködésével hozták össze.
Egy korántsem teljes lista a mixkészítőkről: Carl Cox, Guy Ornadel, Paul Van Dyk, Tall Paul, Slam, Futureshock, Layo & Bushwacka!. Midfield General, Danny Howells, Red Jerry, Miss Kittin, Zdar (Cassius), The Wiseguys.

...és jöjjön a szubjektív top 3:
Carl Cox - Muzik's 5th Birthday Mix (2000)
Paul Van Dyk - Muzik Magazine presents Paul Van Dyk (1999)
Guy Ornadel's Progressive Session (2000)

Muzik Magazine kiadványok listája -> LISTA

Ministry Magazine (1998 - 2002)

A Ministry a brandépítést nyomta

A Ministry Of Sound olyan több lábon álló gigabirodalom volt az elektronikus zenében a '90-es évek derekán, hogy magától értetődő volt, hogy saját magazint is alapítanak. Igaz a többiekhez képest némi késéssel léptek be az újsághoz csatolt ingyenes mix CD-k világába, de addigra a "fizetős" kiadványaikkal bőven nevet szereztek maguknak. Nem meglepetés, hogy itt is a MOS nagy kiadványain már bizonyító nevek bukkantak fel, tűzben tartva saját brandjüket, s az állandó fellépések és lemezszerződések reményében érkező újoncokat is.
Az első mixet Judge Jules készítette, ami 1998 januárjában jelent meg és a szintén brit Red Jerry féle Hooj Choons kiadó lemezei közül válogatott.
A 2002-es földbe állásáig az alábbi nevek jöttek, láttak és mixeltek itt: Jeremy Healy, Brandon Block, Jazzy M, CJ Makintosch, Tom Novy, Seb Fontaine, Dave Pearce, Danny Rampling, "Little" Louie Vega. 
Külön érdekesség, hogy egy magyar vonatkozást is fel lehet sorolni az újság kapcsán, hiszen az egykori Ministry rezindens Corvin Dalek (alias Müller Gábor) készítette a 'Together Ibiza Vol. 2'-es kiadványt. Nem mellesleg az egyik legjobb egyveleg az igencsak tetemes felhozatalból.

....és jöjjön a szubjektív top 3:
Danny Howells - Ministry presents....Tech Trance (1999)
Mauro Picotto - Italian Techno Master (2002)
Corvin Dalek - Together. Ibiza Vol. 2. (2001)

Ministry Magazine (UK) kiadványok listája -> LISTA

M8 Magazine (1998 - 2006)

A skót kistestvér is jól muzsikált

Az M8 egy skót dance zenei magazin, amit David Faulds alapított 1988-ban. A névválasztás egyből mítoszt is épített. Az M8 eredetileg az Edinburgh-öt Glasgow-val összekötő autóút neve, de simán olvasható "Mate"-ként (pajtás) is. A piacvezető magazinokhoz képest kisebb olvasóbázissal bírt, de ők kitartottak a print éra legkétségbeejtőbb pillanataiban is (igaz a CD mellékletet is beáldozták 2006-ban). Az elkerülhetetlent 2009-ben lépték meg, adtak egy ráncfelvarrást a M8-nek és ezt követően az online trendekhez simulva újraindultak TillLate Magazine néven.
Első valódi DJ mix kiadványukra 1998-ig kellett várni. Ezen Trevor Reilly 'Dance Radio FM8'-as peak time trance anyagát fülelhettük meg. Trevor Reilly-t olyan nevek követték még a sorban, mint Graham Gold, Jon The Dentist, Mauro Picotto, , Barry Gilbey vagy éppen Tall Paul.
Ha lehet úgy fogalmazni nem 100%-ban A-listás sztárokkal voltak ezek a kiadványok megpakolva (vélhetően a kisebb olvasói kör kisebb szponzorációt vont maga után), viszont mindenki becsülettel abszolválta a rá bízott feladatot.
Legemlékezetesebb szériájuk kétségtelenül a 'Worldwide Series', ami kilenc részt élt meg és olyan nevek (főleg német DJ-k) jegyeztek egy-egy epizódot belőle, mint Humate, Saints & Sinners, Oliver Klein, Marc et Claude, Sharam Jey és Oliver Moldan.

....és jöjjön a szubjektív top 3:
M8 Worldwide Volume One - Humate's Progression (2001)
Passion Presents James Holden's Silver Planet (2001)
M8 Worldwide Volume Two - Saints & Sinners (2001)

Aki nem tematikusan, újságonként szeretne mixeket hallgatni annak mindenképp ajánlom, hogy látogasson el a Youtube-on a CoverCDs csatornára, ahol több százat találni ezekből. Ráadásul olyan újságokat is felfedezhettek ezáltal, amiről ebben az írásunkban nem esett szó.

Folyt. köv!